新紀錄片講述基督教搖滾樂歷史

一部講述基督教搖滾樂故事的超長紀錄片正在製作中，通過那些創造該音樂體裁的人們。

「Bleed Into One」 由蒂姆•哈德森（Tim Hudson）製作和導演，命名自英國著名的U2樂團《約書亞樹》專輯中的一句歌詞，已經投入製作5年了。「這部電影是真正愛的工作。」蒂姆•哈德森在項目網站上說。「我們已經我們的所有都放在這部電影上了。」

他說的是很確實的。他說在電影製作過程中，他的「電源被切斷」或者他「沒有水了」。他告訴基督郵報，有很多時候我在想我為什麼要做這個。

但是哈德森說那是一個從上帝而來的呼召，並且是一種對音樂的愛。他開始介紹基督教搖滾樂場景的開端，通過講述他在俄克拉荷馬州巴特爾斯維爾一個名為「The Warehouse」（意為倉庫）場地的工作。那是90年代早期國內3個基督教音樂場館之一。

「在牆上有很多恐怖的小洞，」他說。但是「我們有着傳奇般驚人的表演。宣誓樂隊（Underoath）和流行龐克樂團MxPx在他們成功之前都在那裡表演過。」

哈德森繼續做「The Warehouse」的管理者和不同行動的發起人。他告訴本報他記得有天他看了一個關於金屬樂隊（Metallica）的紀錄片，他想，「有人應該為基督教搖滾樂做一下這個。接着我想，我可以做這個。」

從召集他在「The Warehouse」工作時見過的樂隊開始，他詢問他們是否想要成為這個計劃的一部分。大多數樂隊同意接受採訪。哈德森接着找人幫忙拍攝和編輯這個項目，從那時候他們一直在工作。

該片作為一部紀錄片被宣傳為和影片《狗鎮和滑板少年》一脈相承--對於一種亞文化的觀察，創建之後變成了當代基督教音樂。U2樂團, 陶壺子合唱團（Jars of Clay）和P.O.D.樂隊是以此為特色的一些樂隊。超過50次採訪和表演會在電影中呈現。

電影的目標是對於基督教搖滾樂運動的歷史和人物給出一個平衡的觀察。敘事基本上通過採訪，檔案資料，音樂視頻和獻唱表演來呈現。

20世紀90年代早期，興起了一批新型的樂隊，比如P.O.D.，D.C. Talk，和Switchfoot，這些樂隊不僅在信仰的圈子裡面很重要，也成為了音樂界的主流。

紀錄片中的一些人談到基督教音樂是在60年代隨着賴瑞•諾曼（Larry Norman）和隨後召喚樂隊（Rez Band）的興起開始的。但是D.C. Talk樂隊的凱文•馬克斯（Kevin Max）說它的出現是更早的，因為「我們都知道搖滾樂是來自於福音音樂」。

不管怎樣，隨着基督教音樂的成長和改變，它變得更加主流也受到了來自世俗和信仰圈子的雙重批判。

「Bleed Into One」記錄了樂隊們為了得到主流和基督教界的雙重認可所做的一些掙扎。很多世俗音樂界的人不能理解他們的信仰，而常常有信仰的人不能理解他們音樂。

「牙齒&指甲記錄」（Tooth & Nail Records）是最早一家與基督徒樂隊簽約的獨立廠牌之一。該唱片公司發布的第一張專輯是來自Wish for Eden，接着是Juliana Theory，MxPx和一些其他的樂隊。

他們的網站上說該品牌「成為基督教音樂圈中的一種力量，接納了地下亞文化，把這些樂隊的廣泛吸引力不僅局限在一個特殊的群體，而是創造了足夠強有力的音樂使跨界無可避免。」

但是他們不受批評的影響。公司創始人布蘭頓•艾伯爾（Brandon Ebel）在紀錄片中接受採訪，回憶說品牌開始時是很艱難的，特別是受到來自兩邊的雙重批判之後。基督徒和非基督徒好像對於這種基督教音樂的新方式都不太高興。

他從一大堆寄到辦公室的信中選出兩封來講。一封是反基督教的信，寫到那個人是多麼討厭這個品牌。另外一封來自一個牧師，他說他已經把他們唱片都燒了，並且告訴他青年小組中的每一個人不要買那些唱片。

哈德森說現在人們嘲笑當時基督教界許多人對於這種音樂的反應。但是他希望電影「可以表現出教會在這個上面是做錯的，而且傷害了很多人。」這是「這是一種呼召：對真正查看什麼是重要的。上帝關心的是人。」

電影也毫不猶豫地包含了權威人士和流行文化對此的批評。它包含與包括「衰仔樂園」「辛普森一家」「滾石樂隊」「高枕無憂」「另類新聞」「一家之主」等主題的種種參照和來自喜劇演員和其他批評者的評論。

哈德森開始了一項「Kickstart」的運動，希望為紀錄片籌集6萬美金。運動的3萬美金會用在支付需要的專利許可金來保護影片無可匹敵的原聲音樂。第二個3萬美金會用在後期製作以及編輯和動畫的最後製作。

截止目前為止他們已經有了30個資助者，2165美金的投資款項，運動還剩下不到30天。該紀錄片希望能夠在2012年夏天房角石節（Cornerstone Festival）期間的某一天發布。